HTML

Óriási Rádió

Gatyába rázva

Végletesen szép este - Könyvbemutatón jártunk / Erlend Haarberg, Haarberg Orsolya, Unnur Jökulsdóttir: Izland, a végletek földje

2011.11.21. 11:03 marge gunderson

Haarberg Orsolya mögött munkás hetek állnak.Férjével közösen képeik idén is bejárták a legrangosabb természetfotós megmérettetéseket (GDT Wildlife Photographer of the Year, BBC Wildlife Photographer of the Year), emellett itthon másodszor lett Az Év Természetfotósa és ismét övé Az Év Természetfotója. (Elvitt még vagy tizenegy díjat, amin már meg sem lepődtünk, hiszen 2005 óta lankadatlanul tarol ilyen vagy olyan kategóriákban.)

 

 


 

 

Elkészült második albumuk az Alexandra/National Geographic gondozásában. A fotók több izlandi látogatásuk során készültek. Első alkalommal Orsiék tökéletes időzítéssel, egy nappal az Eyjafjallajökull vulkán kitörése előtt érkeztek, hogy aztán megörökítsék ezt a páratlan természeti jelenséget. Második látogatásukkor, hosszas várakozás után készültek az izlandi telet bemutató alkotások.

A színházterem megtelt szombat este, és az est házigazdája, a szintén természetbarát Szigeti István megnyitotta a bemutatót. Először egy húsz perces diaporáma bemutató következett. A Kalotás Csaba zenéjére egymásba úszó, csodálatos képek mindenkit a székbe szögeztek, (a mellettem ülő hatévest is). A könyv tematikáját követve a vetítés az Izlandra jellemző végletességet mutatta be. A tűz és a jég, a fény és árnyék, az élet és a mozdulatlanság kettőssége, kiegészítve az Izland ihlette, sokszor sejtelmesen diszharmonikus zenével valóban nagy élmény volt.

A vetítés után nehéz volt a külvilágra koncentrálni, szerencsére ezután Orsi a bajai iparművésszel, Jászberényi Matilddal beszélgetett. Matild alapos kutatómunkát végzett, kérdései a fotózást, mint művészetet a laikus számára is egészen más dimenzióból engedték láttatni. A természetben található kompozíciók, textúrák vajon tényleg olyan szépek, akkor is, ha nincs ott a fotós, hogy saját személyes szűrőjén keresztül mutassa meg nekünk? A beszélgetés során Orsi és Erlend képeit láttuk, amelyekhez különböző magyarázatokat is kaptunk. Az átlagos műélvező számára sokszor elképzelhetetlen, milyen hosszas várakozás előz meg egy kattintást, vagy milyen veszélyeknek van kitéve a fotós, ha pl. egy szakadékba hajolva vízesést fényképez. Megtudtuk, milyen a légifelvételek készítése félig fejen állva a gépen, a vulkánkitörés miatt lezárt területre visszaóvakodni jobb felvételek kedvéért.

 


 

 

De vicces történetek is adódtak jócskán, mint amikor egy teljes izlandi szálloda sietett a nomád körülmények után mosodára vágyó fotós segítségére, mert a személyzetről kiderült, hogy magyarok. Vagy a róka, akit szunyókálásából Orsi kattintgatása ébresztett, és aki ezután megajándékozta őt egy igazi portré lehetőségével- mielőtt elszaladt. Vagy éppen a lakókocsiba költöző egércsalád, akiket néhány nap együttlakás után lehetett csak kiebrudalni.

A képeket nézegetve arról is meggyőződhettünk, hogy a házaspár nemcsak az életben, de a munkában is tökéletesen kiegészíti egymást. Amíg Erlend figyelme elsősorban az állatvilág felé fordul, Orsi a növényzetet és a természet látszólag élettelen, mások számára nehezen hozzáférhető szépségeit, színeit, formáit fotózza.

Az este zárásaként a vendégek kérgezhettek, majd ezután étel, ital, könyvvásár, dedikálás következett.

A könyv izladi írónője nem jelent meg a bajai bemutatón, otthon lapozgatva az albumot derült csak ki, Unnur Jökulsdóttir írásai milyen élvezetesek és szépek. Aki meg szeretne ismerkedni Izlanddal, múlttal, jelennel, folklórral, mintegy kétszáz csodálatok képpel kísérve, annak ajánljuk az Izland, a végletek földje c. könyvet.

Minél élesebb a kontraszt, annál inkább kirajzolódik a lényeg, a karakter – márpedig Izland telis-tele van gyönyörűséges kontrasztokkal.
Gleccser jege alatt izzó láva, tenger mélyéről magasba lövellő tűzoszlop, sötétség és fény, kopár világ és zöldellő vadon, hangok özöne és éteri csönd, szürke tónusok és vibráló színek „



Geographia Kiadó, National Geographic Könyvek, 2011

Szólj hozzá!

Címkék: kritika könyv kötet marge betű

London: a gyűlöletes város / Cake koncert a Roundhouse-ban/ by vendégblogger: Lobo

2011.11.17. 20:53 rolo tomasi

Alapjában véve, a Londonban eltöltött két nap alatt arra jöttem rá, hogy gyűlölöm a helyet. Azért gyűlölöm, mert minden működik, mindennek van értelme és minden egyszerű. 8-10 millió ember él együtt a folyamatos terrorveszéllyel (ahogy egy találó Bansky graffiti írja: One nation under CCTV), mégis mindenki nyugodt, udvarias és segítőkész.


 


 


 

Hömpölyögnek a példák a fejemben, a legjobb: a tárgyi koncerten bemondták a hangosba, hogy szigorúan tilos fényképezni vagy videózni. Voltunk vagy háromezren a küzdőtéren, ezért egy meggondolatlan fickó megpróbálkozott mégis egy felvétellel. 10 másodpercen belül (!) jöttek a sárga kabátos biztonságiak (esküszöm, egyet sem láttam közülük addig egész este), ott helyben kitöröltették vele a felvételt, elvették a kamerát és mutatták, hogy a keverőnél visszakapja a konci után. Nem tépték le a fejét és szartak a testébe (ezt egyszer egy barátnőmnek helyzeték kilátásba a kidobók egy bulin), nem ordítoztak vele, még csak nem is fenyegették. Emberünk pedig visszafordult a színpad felé és folytatta a műélvezetet, nem jött össze, ennyi.


Utálatos, nem?


Emellett pedig tényleg azt csinálhatod, amihez a legjobban kedved van. Mi ugye a Cake koncertre mentünk, az hétfőn volt, kedd estére is néztünk valami programot, nos, ezen a napsütéses novemberi hétköznapon a következők léptek fel: Rihanna, Roxette, The Cure, Smashing Pumpkins, Stephen Malkmus. És ezek csak az ismert nevek.


Fúj!


Most pedig pontosítanom kell a tegnapi posztomat: a koncert előtt a Dublin Castle pubban iszogattunk (via: almaváry-babáry), ahol ha nem is az első koncertjüket, de az elsők egyikét adta a Travis, a Coldplay és a Madness. Fran Healy és Suggs dedikált is egy nagy posztert nekik. Ez a pub arról híres, hogy rengeteg feltörekvő zenekar próbál innen indulni, minden hétköznap legalább három, de inkább négy előadó lép fel. Maga a hely semmi különös, tele van poszterekkel meg helyi arcokat ábrázoló képekkel, zene nem szól, csak egy olcsó zenegép van, Foster’s van lagerből és azt hiszem London Pride ale-ből.


Broáf!


A könnyed italozás után átsétáltunk a koncert helyszínére, a Roundhouse nevű helyre, ami már megjelenésében is impozáns, egy hatalmas, kör alakú, bástya- vagy inkább mecsetszerű építmény, egy hozzáépített üveg szárnnyal. Bent pedig öt perc alatt teljes áhitat vett erőt rajtunk, a falakon ugyanis végig a helyen korábban megfordult művészekről az itteni koncertjükön készült képek voltak, a teljesség igénye nélkül: Blondie, Patti Smith, Jimi Hendrix,  Pink Floyd, Ramones, Sex Pistols (ők “csak” próbáltak itt), The Doors, de volt itt színház, performansz, konferencia, és még rengeteg más egyéb tutiság is.


 

 


 

 

 

És akkor a koncert: zö beszt. Ezt játszották:

1.Long time

2.Opera Singer

3.Mustache Man

4.Federal Funding

5.Bound Away

6.Frank Sinatra

7.Shadow Stabbing

8.Arco Arena

9.Rock’n’Roll Lifestyle

10.Mexico

11.Sick of You

Szünet

1.Love you Madly

2.Daria

3.Guitar

4.Stickshifts and Safetybelts

5.Jolene

6.Wheels

7.Never There

+

1.Short Skirt/Long Jacket

2.The Distance

 


 


A Sick of You után egyébként volt egy tizenöt perces szünet(!): “because that’s what adults do. They enjoy entertainment than sit back, take a deep breath, contemplate and than get back to entertainment” (JM)


 


Soha nem gondoltam volna, hogy a flegma John McRea ekkora showman, pedig de! Vicces volt, sokat dolgozott, dumált és nagyon jól énekelt (pedig erre számítottam legkevésbé). Pont a megfelelő időben és mennyiségben énekeltetett minket, totál együtt élt a közönséggel, nagyon jó murit csinált, tényleg!

A zenekar többi tagja is teljesen profi módon nyomta, nagyon jók voltak a vokálok, néha tiszta King’s Singers volt, amikor öt férfi egyszerre énekelt. A gitáros Xan McCurdy és a billentyűs/trombitás Vince DiFiore voltak különösen meggyőzőek, de a szürke eminenciás valószínűleg a basszeres Gabe Nelson, mert John például majdnem mindig tőle kérdezte, hogy mit játsszanak (nem volt előre megírt setlist ugyanis, ritkaság szerintem). Nem leszek igazságtalan, megemlítem Paulo Baldi dobost is, mert nagyon szépen tekert és azt hiszem az ő hangja volt a legjobb a vokálokban.

Semmi hiányérzet a végén, azt hiszem ennél több nem nagyon kell,  jól éreztük magunkat, igazi fasza szórakozás volt!


Borzalom!!!


Másnap még elmentünk sétálni a Covent Gardenhez, majd vissza Camdenbe, ajándékot kerestünk a lányainknak, aztán este a szállás melletti pubban (Sussex Arms, London Street, Bayswater) párás tekintetű helyi munkásemberek és néhány kitűnő London Pride társaságában megtekintettük az Anglia-Svédország labdarúgó mérkőzést.


Szánalmas!!!


London tehát leszerepelt, egy unalmas, élhetetlen, gyűlöletes város, soha többet nem akarok visszamenni…

Komolyra fordítva a szót: nekem valóra vált ezzel egy újabb álmom, az öt kedvenc előadóm közül négy ezzel kipipálva (Cake, Blur, The National, Jovanotti), még az Editors van hátra.


 

 


7 komment

Címkék: kritika live koncert lobo

NEM LÁTUNK A PIPÁTÓL!!!

2011.11.11. 09:54 rolo tomasi

Az elmúlt 3 havi bejegyzésünk hazavágva.

A kellemetlenséget tegnap jelentette be a freeblog.

Remélhetőleg azért nem lesz minden eltűnt bejegyzés az enyészeté,a kollégák már váltott műszakban dolgoznak,mindent elküldtünk a laboros fiúknak,van néhány igéretes nyom.

Back soon!

 

 

Szólj hozzá!

NEM LÁTUNK A PIPÁTÓL!!!

2011.11.11. 09:54 rolo tomasi

Az elmúlt 3 havi bejegyzésünk hazavágva.

A kellemetlenséget tegnap jelentette be a freeblog.

Remélhetőleg azért nem lesz minden eltűnt bejegyzés az enyészeté,a kollégák már váltott műszakban dolgoznak,mindent elküldtünk a laboros fiúknak,van néhány igéretes nyom.

Back soon!

 

 

Szólj hozzá!

Vihar a biliben

2011.11.11. 09:54 rolo tomasi

 

Az elmúlt 3 havi bejegyzésünk elszállt mint a forint, ráadásul kommentestűl.


A postok azóta előkerültek, ám hozzászólásaitokat valszeg elnyelte a fekete lyuk.

A kellemetlenséget tegnap jelentette be a freeblog,a helyreállítás azonnal megkezdődött.

Remélhetőleg azért nem lesz minden eltűnt komment az enyészeté,a kollégák már váltott műszakban dolgoznak,mindent elküldtünk a laboros fiúknak,van néhány igéretes nyom.

Megyünk, mint a gyorsnaszád!!

 

2 komment

Címkék: mti rolo

Mammut-rapszódia / Mastodon :The Hunter / by Zsenya

2011.11.08. 08:59 rolo tomasi

A Mastodon legutóbbi jelenésekor egészen a Billboard lemezlista 11. helyéig kapaszkodott. Pontosabban ott nyitott 2009 tavaszán. Az ősrajongók azonban az eladásokban kimondottan jól szereplő Crack the Skye-t a leszállóág kezdetének könyvelték el.




Az atlantai progmetálosok előmenetelét – a tökéletes szériát alkotó Remission, Leviathan, Blood Mountain nyersességét, tempóját és extrémitását - ismerve valóban lazult a gyeplő, ám a tradícionálisan nagyívű, de relatíve szalonképesebb anyaggal az ortodox metálosok java is csak kötelességből akasztott bajuszt (pontosabban szakállt).

Az ultra ortodoxok szerint persze már az első nagykiadós darab, a Blood Mountain is dobozban maradhatott volna. Az eleinte a komplett Crack the Skye műsorral, majd egy jóval kompromisszumképesebb best of anyaggal szinte folyamatosan turnézó – és a Hegyalja Fesztivált is útba ejtő - Mastodon valamikor az év elején jelentette be, hogy a szabadnapokon egy újabb albumnyi anyagot ütöttek össze. Később, kellő iróniával persze, hozzátették, hogy az eddigi négy,  történelmi, mitológiai és fantasy utalásokkal terhelt koncept-albummal ellentétben a The Hunter az égvilágon semmiről nem szól majd, azaz játszották, amihez éppen kedvük volt. Ez – mondhatni - azért valahol mégiscsak koncepció.

A „szakmázóknak” azonban elsősorban nem a tétnélküliség, hanem az új navigátor, a levegősebb műfajokban, így a sláger-hip-hopban (Eminem, 50 Cent) és súlytalan gitárzenékben (Switchfoot, Avenged Sevenfold) harácsoló Mike Elizondo producer szúrhatja a szemét.


Az új tünetegyüttest hordozó The Hunter ettől persze még vastagon tartalmazza a jó értelemben vett Mastodon kliséket: Brend Hints gitáros bendzsóban gyökeredző, hol elemi erejű, hol pedig meglepően cizellált technikáját, a dobos Brann Dailor sűrű és hegyomlásszerű pörgetéseit, az ikergitáros kiállásokat, és a három - ezúttal minden eddiginél nagyobb teret kapó – énekhangot (megjegyzendő, a fiúknak tényleg arany kezük van, a torkuk azonban „asztalnál meghal”). Az elborult szövegvilág, ezúttal ugyan kevésbé epikus, de a Curl of the Burl ("I killed a man 'cause he killed my goat") vagy a Dry Bone Valley vaskos életképei mindenképp megérnek egy misét, a The Octopus has no Friends címének segédanyag nélküli értelmezéséért pedig plussz pont adható.

 


 


A Leviathan/Remission ősrobbanásán és a Blood Mountain-en trenírozott dobhártyáknak nagyjából a harmadik számig, a robajszerű Blastreroidig vagy a reszelős Spectrelightig kell várniuk a levegőbe öklözéshez, hogy aztán a space rockos szintetizátorral indító és ünnepélyes templomi kórusműbe torkolló Creature Lives hallatán újra magukba roskadjanak és megállapítsák: ebből ma már nem lesz durvulás. Durvulás ugyan tényleg nem, viszont a komplett The Hunger-ről sütő kvázi neohippis és nem kvázi space és/vagy klasszik-rockos  hangulat (igen, a szokásos Pink Floyd áthallásokkal együtt, amit per pillanat a galaktikus Sparrow vagy a bizarr szintetizátorral dúsított All the Heavy Lifting reprezentál) újabb bizonyíték a kisérletezőkedvre, a spontaneitásra és a méltóságteljes öregedésre. Bár ez utóbbit illetően – a zenekar outfittjét, különösen  Brend Hints homloktetoválását elnézve - még mindig erős kétségeink lehetnek.

Szerencsére.



Szólj hozzá!

süti beállítások módosítása